sábado 5 de septiembre de 2009

HOY, COMO HACE 29 AÑOS...


Recrea hijo de Lennon foto de Rolling Stone de su padre

La nueva imagen fue tomada por Terry Richardson para la revista Purple, en la cual Sean toma el lugar de Yoko, mientras su novia ocupa el lugar del ex Beatle.

Redacción/El Universal
Ciudad de México Sábado 05 de septiembre de 2009


El hijo de John Lennon, Sean Lennon, y su novia recrearon la icónica foto de la portada de la revista Rolling Stone que realizaron sus padres, John Lennon y Yoko Ono, horas antes de que el ex integrante de "Los Beatles" fuese asesinado en la entrada de su edificio.

La nueva foto fue tomada por Terry Richardson para la revista Purple, en la cual Sean toma el lugar de Yoko, mientras su novia aparece en el lugar que tomó John Lennon, pero desnuda y acurrucada junto al cuerpo de Sean.

Fuente : El Universal

martes 14 de abril de 2009

VIDEO : VOLUNTARIADO PROANIMAL DE PIEDRAS NEGRAS A.C.

Un video con fotos de animalitos rescatados y dados en adopción por el Voluntariado Pro-Animal de Piedras Negras, asociacion civil sin fines de lucro que se dedica a la proteccion de los animales.



Nuestra area de trabajo es Piedras Negras Coahuila, México y Eagle Pass Tx.

Nuestras pricipaes actividades son: promocion y organizacion de campañas de esterilizacion, atención a reportes de maltrato o negligencia, adopcion de animales de compañía y educar respecto a la tenencia responsable de mascotas.

Mayores informes en nuestra pagina: www.apanigro.org o en proanimal.hi5.com

Texto : Zen Master

lunes 23 de febrero de 2009

LOS PREMIOS OSCAR EDICION 2009


Gana Slumdog Millionaire el Oscar a la Mejor Película y siete galardones más

Sean Penn fue elegido como el Mejor Actor por su participación en la cinta Milk, mientras que Kate Winslet se adjudica el título de Mejor Actriz por The Reader.

Agencias / La Jornada On Line
Publicado: 22/02/2009 20:20


La cinta de amor ambientada en la pobreza de Bombay, India, Slumdog Millionaire se quedó con el Oscar a la Mejor Película y fue la gran vencedora de la 81 entrega de los premios de la Academia en Hollywood, donde obtuvo ocho estatuillas.

Con sus 10 nominaciones, Slumdog Millionaire llegó como la gran favorita de la noche y se quedó con los principales galardones, mientras la más nominada de la gala The curious case of Benjamin Button, tuvo que conformarse con tres de sus 13 postulaciones.

El estadunidense Sean Penn ganó el Oscar como Mejor Actor, el segundo en su carrera, por su interpretación del primer político homosexual en California, en la cinta Milk, de Gus Van Sant.

A sus 48 años Penn se alzó con la estatuilla por su conmovedora interpretación Harvey Milk - asesinado en 1978-, luego de haber venido cosechando los mejores augurios profesionales y haber ganado el premio de la Academia por Mystic River (2003).

Penn abogó en su discurso de agradecimiento por "derechos civiles para todo el mundo por igual" en Estados Unidos, donde las uniones entre homosexuales aún están prohibídas en la mayoría de los estados del país.

Después de seis nominaciones, Kate Winslet rompe su racha y se adjudica el Oscar como Mejor Actriz gracias a su actuación en la película The Reader. "Me siento muy afortunada de haber llegado desde allá hasta acá y quiero agradecer a algunas personas que en el camino han tenido fe en mí", expresó la actriz.

Agregó: "Además quiero reconocer a todas las nominadas esta noche; lo siento Meryl pero tienes que ceder, gracias a la Academia, muchísimas gracias Dios mío", dijo, al tiempo de agradecer principalmente a su familia y amigos, "papá te amo", puntualizó.

Por su parte, el realizador Danny Boyle fue nombrado el Mejor Director por la cinta Slumdog Millionaire. Con un salto, el director que en 1996 llevara a la pantalla grande Trainspotting, recibió su premio, a lo que siguió un discurso en el que de manera divertida intentó incluir a la mayoría de los involucrados en la historia.

El fallecido actor Heath Ledger fue honrado con el Oscar como Mejor Actor de Reparto gracias a su interpretación del Guason en el filme Batman: El caballero de la noche.
Ante una audiencia totalmente sensibilizada, padre, madre y hermana del fallecido actor, recibieron el galardón más importante del cine a nivel mundial.

"Antes que nada debo decir que ésto nos hace ser humildes y encontrarnos con esta gente maravillosa. Queremos reconocer a la Academia por reconocer el trabajo de nuestro hijo, este premio ha validado el esfuerzo de Heath para ser aceptado; gracias a nombre de él", expresó la madre.

Por su parte, su padre manifestó: "El era tan profesional, hemos estado abrumados por el honor y respeto que se le otorgó con este reconocimiento".

Al iniciar la entrega de los premios, la española Penélope Cruz cumplió con uno de los pronósticos más fuertes de la 81 entrega del Oscar, al ganar la estatuilla como Mejor Actriz Secundaria.
En la primera nominación de la noche, la actriz recibió el galardón por su trabajo en Vicky, Cristina, Barcelona, de Woody Allen, por lo que agradeció la confianza del realizador, además de dedicar su triunfo a sus padres, hermanos y a todos los que la han apoyado.

Aunque dijo estar a punto del desmayo por la emoción, Cruz no olvidó mencionar al director Pedro Almodóvar, quien ha sido pieza fundamental de su carrera, además de compartir el premio con sus contendientes en la categoría.

Al final de su discurso y visiblemente emocionada, Penélope, quien a la gala acudió acompañada por algunos familiares y amigos, se dirigió a la audiencia del Teatro Kodak en español.

Por su parte, Dustin Lance Black se adjudicó el Oscar al Mejor Guión Original por Mi nombre es Harvey Milk, mientras que Simond Beaufoy hizo lo propio en la categoría a Mejor Guión Adaptado por Slumdog millionaire.

"Caray, no fue fácil hacer esta película; todos estuvimos bien enfocados para contar esta historia. Gracias a mi madre y a todas las lesbianas y gays que son criaturas bellas del valle. Gracias dios por darnos a `Harvey`", expresó Lance Black.

Por su parte, Simond Beaufoy dio el primer Oscar de la noche para Slumdog millionaire, al ganar como Mejor Guión Adaptado.

Momentos después, los trabajos animados Wall-e y La maison de petits cubes obtuvieron la estatuilla del Oscar como Mejor Película de Animación y Mejor Corto de Animación, de manera respectiva.

El cineasta Kunio Kato también fue breve al recibir el Oscar por La maison de petits cubes, elegido como Mejor Corto de Animación en la 81 edición de los premios de la Academia.

La película El curioso caso de Benjamín Button consiguió su primer Oscar por Mejor Dirección Artística, por el trabajo de Donald Graham Burt y Victor J. Zolfo.

No pasó mucho tiempo para que la cinta El curioso caso de Bejamin Button consiguiera su segundo Oscar de la noche, al imponerse en la categoría de Mejor Maquillaje.

Greg Cannom recibió el premio por su trabajo en el filme protagonizado por Brad Pitt y Cate Blanchett.

Daniel Craig y Sarah Jessica Parker presentaron a los nominados por Mejor Diseño de Vestuario, entregando a Michael O'Connor el galardón por La Duquesa.

Anthony Dod Mantle le dio su segundo Oscar a Slumdog millionaire como Mejor Fotografía.

"Esto me inspira, simplemente quisiera tomar unas palabras, podría agradecer a miles de personas, no tenemos el tiempo, gracias a la Academia, a todo mundo, a los que me ayudaron y a todos aquellos que han trabajado conmigo por 20 años", dijo Mantle.

La película El curioso caso de Benjamín Button" consiguió su tercer Oscar, ahora en la categoría de Mejores Efectos Visuales. Eric Barba, Steve Preeg, Burt Dalton y Craig Barron, subieron al escenario del Teatro Kodak para recibir la codiciada estatuilla dorada. "Dios mío a nombre de mí mismo y de todo el equipo quiero agradecer a la Academia por este honor", expresó uno de los mencionados.

Fuente : La Jornada

domingo 22 de febrero de 2009

THE NOTORIOUS BETTIE PAGE (2005) - UNA PELICULA DE MARY HARRON


THE NOTORIOUS BETTIE PAGE (LA FAMOSA BETTIE PAGE)

Protagonistas : Gretchel Mol, Chris Bauer, Jared Harris.
Director : Mary Harron
Pais y año : Estados Unidos 2005

Sinopsis : Cinta que explora la vida de "la diosa del universo", Bettie Page; modelo que fue la sensación en el mundo de las "pin-up girls" en la década de los 50's y que se atrevió a ir más allá dentro de este concepto, incluyendo su participación en algunas cintas sobre "bondage" y en un escándalo a nivel nacional en el que varios senadores del Congreso de los Estados Unidos se vieron envueltos.

COMENTARIO :

La directora de "Psicópata Americano" nos trae una cinta que no pretende ser otra cosa más que un homenaje hacia esta ex-modelo (fallecida apenas el 11 de diciembre del 2008). Sin embargo, tiene muchos puntos a su favor, siendo quizá los más sobresalientes la correcta interpretación que de Bettie hace la actriz Gretchel Mol (su gran parecido físico y su fotogenia son impresionantes) y la convincente recreación de esta época, lo cual se complementa con la fotografía en blanco y negro.

Otro punto interesante es la visión de una sociedad abrumada por fuertes apegos religiosos y la manera en la que se hacen de lado para obtener un beneficio. Hay una escena en la que se le pregunta a Bettie si está consciente de lo que le diría Dios sobre su profesión de modelo; ella responde : "Si... me diría que está muy contento porque estoy aprovechando el talento que me dió para hacer felices a otras personas". Para mi, esta es la parte medular de la cinta.

Pero a Bettie no la movía la malicia. A pesar de haber sido abusada sexualmente por un grupo de jóvenes a los 25 años, nunca perdió la ingenuidad. Finalmente abandona su carrera en 1955 -después de siete años- para dedicarse a una vida más "ordenada" dentro de la religión cristiana. Me parece un poco exagerada la forma en la que muestran este momento en la cinta.

"La Famosa Bettie Page" -título en español- nunca se exhibió de manera comercial en México. Tampoco se consigue facilmente en las tiendas de discos.La estuve buscando desde el 2006 y finalmente hasta hace un par de meses pude hacerme de una copia en DVD. Tiene una duración de 85 mins.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

TRAILER : THE NOTORIOUS BETTIE PAGE

The Notorious Bettie Page (La Famosa Bettie Page). Una película de Mary Harron :

LOS RAZZIE VERSION 2009


Pierce Brosnan y Paris Hilton, 'premiados' en los anti-Oscar

El irlandés Brosnan recibió el deshonor de un Razzie al peor papel secundario masculino por Mamma Mia,

Afp
Publicado: 22/02/2009


Los Angeles. Pierce Brosnan y Paris Hilton fueron 'galardonados' el sábado por la noche con los premios menos cotizados de Hollywood, los Razzie, la parodia de los Oscar que determina lo peor de la producción cinematográfica del año.

El irlandés Brosnan recibió el deshonor de un Razzie al peor papel secundario masculino por Mamma Mia, una comedia musical de gran éxito comercial pero que dejó al descubierto las debilidades como cantante del ex James Bond.

La Fundación Frambuesas de Oro, organizadora de estos anti-premios que se celebran tradicionalmente 24 horas antes de la ceremonia de los Oscar, también 'recompensó' la contribución de la rica heredera Paris Hilton en la historia del séptimo arte.

Hilton se llevó tres trofeos: peor actriz y peor pareja en la pantalla por The Hottie and the Nottie y peor papel femenino secundario por Repo! The Genetic Opera, dos filmes que dejaron un gusto amargo tanto en taquilla como entre la crítica.

Indiana Jones y el reino del cráneo de cristal, cuarta entrega de las aventuras del arqueólogo aventurero creado por Steven Spielberg, se llevó el premio a la "peor secuela".

Mike Myers, un canadiense conocido por su papel en los "Austin Powers", obtuvo el trofeo al peor actor por "Love Guru", que de paso se llevó el Razzie al peor largometraje.

Tampoco fue la noche del alemán Uwe Boll, que no sólo obtuvo el galardón como peor director por sus tres filmes estrenados en 2008, sino que además le cayó otro por el conjunto de una carrera con fracasos como Alone in the dark y House of dead.

Boll prepara en estos momentos Zombie massacre, según el sitio internet IMDB.

Estos trofeos, que se otorgan desde 1980, consisten en una falsa frambuesa, del tamaño de una pelota de golf, colocada sobre una bobina de filme Super 8, un conjunto pintado de un color amarillo dorado y de un valor de 4.97 dólares. Los galardonados se desplazan raramente para llevarse el anti-premio a casa.

Fuente : La Jornada

DURAN DURAN : GREATEST


Un producto altamente recomendable para todos aquellos nostálgicos de la década de los 80's -como yo-. El grupo que en su momento encabezaba la lista de exponentes de la corriente "New Romantic" llega nuevamente hasta nosotros a través de una preciosa colección de 21 videos en versiones originales -y nada censuradas- correspondientes a sus más grandes éxitos, los cuales podemos encontrar de igual manera en versión auditiva (aunque el CD data de 1998).

Duran Duran se caracterizó siempre por mostrar en sus videos lugares exóticos y chicas guapísimas. En este DVD podemos encotrar todo esto y más. He aquí una lista de las canciones que conforman esta colección :

Disco 1

  1. Planet Earth (su primer gran éxito).
  2. Girls on Film (Playmates haciendo de las suyas sobre un cuadrilátero).
  3. The Chauffeur (video en blanco y negro censurado, debido a sus explícitas referencias lésbicas).
  4. Hungry Like the Wolf..
  5. Save a Prayer.
  6. Río (aventuras en lugares exóticos).
  7. Is There Something I Should Know...?
  8. Union Of The Snake (una aventura surrealista).
  9. New Moon On Monday (una pequeña película con argumento).
  10. The Reflex.
  11. Wild Boys (un video a la manera de "Union Of The Snake").
  12. A View To A Kill (de la película del 007).

Disco 2

  1. Notorius (el primer gran éxito después de la semidisolución del grupo).
  2. Skin Trade.
  3. I Don't Want Your Love.
  4. All She Wants Is...
  5. Serious (otro video en blanco y negro, ambientada en un circo y con fuertes reminicencias de los años 50's).
  6. Burning The Ground (una canción/video muy interesante, ya que es una especie de collage de los éxitos del grupo de una manera poco convencional tanto visual como auditivamente).
  7. Ordinary World.
  8. Come Undone (una de esas pocas canciones que cobran fuerza al presentar su versión visual).
  9. Electric Barbarella (una crítica mordaz de la sociedad de consumo en la que vivimos).

El DVD presenta varias versiones alternas de estos videos, así como galería de fotos y entrevistas con Simon LeBon y Nick Rhodes.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

EL CARTON SEMANAL : MUTTS


@ 2009 Patrick McDonnell

sábado 21 de febrero de 2009

AUF DER ANDEREN SEITE (2008) - UNA PELICULA DE FATITH AKIN


AUF DER ANDEREN SEITE (A LA ORILLA DEL CIELO)

Protagonistas : Nurgül Yesilçay, Baki Davrak, Hanna Schygulla
Director : Fatith Akin
Pais y año : Alemania/Turquía/Italia, 2008

Sinopsis : Después del accidente sufrido por una prostituta amiga de su padre, un profesor universitario sale hacia Turquía en busca de la hija de esta, de quien solamente conoce su nombre y su ocupación como estudiante. Casi al mismo tiempo, esta chica -quien en realidad es activista política- sale hacia Alemania buscando a su madre, a quien cree se ocupa como dependienta de una zapatería. En el trayecto se hace amiga de una alemana, cuya relación afectiva se vuelva demasiado profunda y termina en tragedia.

COMENTARIO :

La segunda entrega de la trilogía "Amor, Muerte y Diablo", de Fatith Akin -la primera fue "Contra la Pared"- es en si misma el entrelazamiento de tres historias paralelas al más puro estilo conceptual de Tarantino o González Iñárritu. En ellas, la muerte es la protagonista principal, sin dar tiempo a los protagonistas de redimirse o "encontrar su cielo", quedandose en la orilla por circunstancias mínimas. Es por ello que los títulos de dos de las tres partes en la que está dividida la cinta llevan la palabra "muerte" en el mismo; la muerte como detonador de acciones y sentimientos.

Las actuaciones de los protagonistas proyectan correctamente al espectador estos sentimientos tal y como se marcan en la historia, resultando conmovedoras aquellas escenas de los personajes Lotte y Ayten, quienes siendo prácticamente desconocidas, se embarcan en una relación amorosa que le costaría a futuro la vida a una de ellas. Nursel Köse interpreta a Nejat, quien se convierte en el hilo conductor de estas tres historias y quienes muchos aseguran se trata de un "alter ego" del director, que también ha pasado parte de su vida dividido entre Alemania y Turquia.

Precisamente la acción se desarrolla entre estas dos ciudades -Bremen y Estambul, específicamente-, tocando aspectos políticos y una posible reconciliación simbólica a través de Nejat y la madre de Lotte. Sin embargo, todo se queda en la orilla...

Así mismo, la película está llena de simbolismos que el espectador puede interpretar a su conveniencia, pero sin salirse de cierto contexto.

"A la Orilla del Cielo" es una EXCELENTE película que les recomiendo ampliamente. En México estuvo en cartelera hasta hace unas semanas y fue bien recibida por la crítica. No es cine comercial, afortunadamente. Tiene una duración de 110 mins.

Para la trivia : En algunos paises se le conoció absurdamente como "Al Otro Lado"; sin embargo, este título no significa nada.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

TRAILER : AUF DER ANDEREN SEITE

Auf Der Anderen Seite (A la Orilla del Cielo). Una película de Fatith Akin :

CULTURE CLUB GREATEST HITS


Culture Club, el grupo lidereado por George O'Dowd (a.k.a. Boy George) hace su entrada oficial al mundo del DVD a través de esta recopilación tardía de la totalidad de los videos que durante la década de los 80's sirvieron de promoción a sus nuevos lanzamientos discográficos.

Aunque ya existía en este rubro "C.C. 20th Anniversary Concert", más que reflejar el ambiente de toda una época y lo que significó para muchos de nosotros, simplemente fue algo así como un rápido repaso de sus éxitos. La única referencia visual a los 80's fue cuando apareció un clon de Boy George interpretando "Do You Really Want To Hurt Me". Nota : Sin embargo, es un buen producto.

Es de extrañar que antes de esto JAMÁS había aparecido algún producto oficial en video, siendo que el grupo es definitivamente el ícono de los 80's. Quizá un raro video titulado "A Kiss Across The Ocean", pero se distribuyó muy poco, en formato Beta y con mala calidad (cuando mucho Hi-Fi). Todo lo que podiamos obtener era a través de los sitios de intercambio de música, y de regular a mala calidad.

Sin embargo, creo que vallió la pena esperar tantos años. En lo personal, la música de Culture Club (así como la de Duran Duran y algunos otros grupos de la primera mitad de los 80's) me remite a una de las mejores etapas de mi vida.

Pasemos al grano. El DVD contiene un total de 17 videos, desde "Do you Really..." hasta "Move Away", que son de su primera época (1982-1987), y de "God Thank You Woman" a "Cold Sholder", que aunque recientes no son nada conocidos.

Como todo buen DVD, este también tiene su sección de extras. Lo más sobresaliente de estos es el multicitado concierto de 1983 "A Kiss Across The Ocean", totalmente remasterizado y digitalizado (ahora si viene en estereo). Son un total de 13 canciones.

Además incluye una entrevista de 1998, y una sección especial dedicada a aquellos que cuentan con DVD en su PC.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

EL TRANSEXUAL MAS JOVEN DEL MUNDO TIENE 16 AÑOS Y ES CANTANTE


La cantante adolescente alemana Kim Petras, que nació como Tim, se convirtió en la transexual más joven del mundo luego de atravesar por una operación de cambio de sexo a la edad de 16 años.

Petras, quien además es cantante de música pop, es famosa en Alemania por haber comenzado su tratamiento hormonal, como parte de su cambio de género, a los 12 años, según publica el Dailymail.

Bernd Meyenburg, titular de la unidad de psiquiatría de la Clínica Para Niños y Adolescentes con Desórdenes de Identidad, en la Universidad de Frankfurt, fue el doctor que practicó la cirugía a Kim.

"Siempre estuve en contra de estas operaciones en niños a tan temprana edad, pero después de ver la felicidad de uno de mis pacientes y lo bien que se adaptó después de la operación, supe que en algunos casos era la decisión correcta", señala.

A pesar de que en Alemania las operaciones de cambio de sexo no están permitidas sino hasta que el paciente cumpla 18, cuando Kim tenía sólo 12 años pudo convencer a los doctores de que necesitaría la cirugía.

Cuando cumplió 14, ya estaba oficialmente registrada como una chica, lo que la convirtió en un personaje en su país..

"Sé que mi pasado será una cosa difícil de borrar y la gente a menudo lo traerá como tema, pero espero que un día la gente me conozca por algo más, como mi música", aseguró Petras.

Algo novedoso sobre su caso, es que los costos de todo el tratamiento fueron cubiertos por su seguro de salud, ya que su condición en realidad fue diagnosticada oficialmente como una enfermedad.

De acuerdo a las leyes alemanas, dos psiquiatras independientes deben confirmar que un niño es en efecto transexual y aprobar el cambio de sexo. Una ves que eso se haga, se recomienda comenzar con el tratamiento lo antes posible.

El doctor Achim Wuesthof, uno de los especialistas que trató a Kim en una clínica de Hamburgo, señaló que hay una falta de empatía de la gente en casos como los de Kim, debido a que se desconoce mucho sobre esta condición.

"Imaginen a un hombre al que de pronto le comienzan a crecer los pechos, o a una mujer a la que le crece barba contra su voluntad. Así es como Kim y la gente como ella experimentan la pubertad, y eso puede generar un trauma severo", aseguró.

El año pasado, Kim firmó con la empresa Joyce Records y lanzó vía internet su primer sencillo bajo el título "Last Forever", mismo que se convirtió en un éxito en YouTube y MySpace en Alemania.

Fuente : El Informador

COMENTARIO :

El "pequeñísimo" problema que deberá enfrentar durante toda su vida es el morbo de la gente. Todavía hay mucha desinformación sobre estos temas, no porque no existan fuentes suficientes sino porque son considerados tabú.

Y otros más -como la fuente referenciada- que optan por colocar estas notas en su respectiva sección de "curiosidades y absurdo".

Saludos desde Chesterlandia !!!

viernes 20 de febrero de 2009

DOWNFALL (2004) - UNA PELICULA DE OLIVER HIRSCHBIEGEL


DOWNFALL (LA CAIDA)

Protagonistas : Bruno Ganz, Alexandra Maria Lara, Juliane Köhler, Corinna Harfouch
Director : Oliver Hirschbiegel
País y año : Alemania-Italia-Austria 2004

Sinopsis : Retrato de los últimos días de Adolfo Hitler y del régimen que contruyó, visto a través de los ojos de su secretaria particular. Inicia en el momento en que esta es contratada a principios de abril de 1945, pasando por el suicidio del dictador y sus más cercanos colaboradores a finales del mismo mes, y terminando el día en que Alemania firma su rendición. En el transcurso de la trama nos damos cuenta de ambiente que reinaba en ese pequeño círculo de poder y de la eterna lucha entre la lealtad hacia un régimen y las convicciones personales de cada uno de los protagonistas.

COMENTARIO :

Esta es una de las pocas cintas -de hecho la segunda en 63 años- que tratan de manera seria, objetiva y convincente el tema de Hitler como estratega militar en decadencia, aunque a diferencia de "Los Ultimos 10 Días de Hitler" (con Sir Alec Guinness en el rol principal) nos encontramos con una exploración más profunda de la parte humana del personaje. Descubrimos que Hitler -dentro de su percepción de la realidad- era atento con las mujeres, amable con los niños y hasta cariñoso con los animales (las escenas con su perra Blondie).

El tratamiento del asunto por parte de director Oliver Hirschbiegel resulta polémico desde esta perspectiva, pero no por ello menos interesante tomando en cuenta que las pocas cintas que incluyen entre sus personajes la figura de Hitler solamente han sido para exaltar el lado obscuro del personaje (incluyendo la parodia "El Gran Dictador") o meramente como adorno inefable dentro de tramas ambientadas durante la Segunda Guerra Mundial. Hirschbiegel se encarga de transportarnos paradójicamente a un espacio y tiempo "atemporal" mediante una narrativa simple pero contundente. El manejo de las cámaras en los exteriores durante las escenas de batalla nos recuerda un poco el trabajo realizado en producciones semejantes tales como "Full Metal Jacket" de Stanley Kubrick y hasta "Saving Private Ryan" de Spielberg, pero sin caer en los excesos de este último. Abundando un poco más al respecto, cabe mencionar que los efectos visuales son pocos pero efectivos, prestando mayor atención al maquillaje y las caracterizaciones de los personajes, así como a las capacidades histriónicas de los actores envueltos en el proyecto. Otra cosa que cabe resaltar es el cuidado que se puso a todos los detalles, tales como la manera correcta de suicidarse en dicho ambiente (un balazo en la cabeza mientras se sostenía una ampolleta de cianuro entre los dientes).

Resulta extraordinario el trabajo de Bruno Ganz en el papel de Hitler. Encontró la caracterización perfecta para el líder en decadencia tanto física como psicológicamente. Buen trabajo interno de personaje y tarea escenica acorde a las circunstancias. Juliane Köhler como Eva Braün es la paranoia viviente y resume en su personaje el conflicto interno de los más cercanos colaboradores del Führer al hacer suyos ideales ajenos a pesar de sus convicciones personales. Este desequilibrio se hace evidente durante una escena en la que una fiesta se desarrolla en los sótanos del bunker, mientras que en la superficie los bombardeos son más que cruentos. Alguien que merece mención aparte es Corinna Harfouch en su papel de Magda Goebbels, que retrata crudamente la sangre fría con la que envenena a sus propios hijos, para posteriormente concretar un pacto suicida con su esposo Joseph Goebbels horas después del suicidio de Adolfo y Eva (según la historia oficial). Y finalmente tenemos a Alexandra Maria Lara en el papel de la secretaria Traudl Junge, quien es la otra cara de la moneda respecto a Eva; sabe que no debe estar ahí, pero no sabe por que no puede escapar sino hasta un par de días después, en la víspera de la rendición de Alemania.

Dentro de la trama principal se manejas algunas pequeñas historias aisladas que afortunadamente no duran demasiado. La más interesante es aquella de un niño perteneciente a las Juventudes Hitlerianas, que después de ser condecorado por el Führer por su desempeño durante la resistencia, vive en carne propia los horrores de la guerra, hasta que finalmente -y de la mano de la protagonista, a quien conoce dentro de los últimos tres minutos de la cinta- se redime. Paradójicamente esta historia resulta ser el punto más débil de todo el trabajo, ya que pretende mostrar una moraleja que resulta más que inútil si la comparamos con la vida real.

Así pues, "Downfall" es un trabajo interesante que no pretende desmitificar a un personaje que ya ha sido juzgado por la historia. Es una visión objetiva de sus últimos momentos vistos desde la perspectiva de alguien que se encontraba físicamente en el lugar, pero alejada de toda convicción partidista. Según se cuenta, es uno de los filmes más caros de la historia alemana, y ha levantado polémica en los países en los que se ha exhibido. En nuestro país fue estrenada con casi un año de retraso, y corrió con mucha suerte en la taquilla.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

TRAILER : DOWNFALL

Downfall (La Caida). Una película de Oliver Hirschbiegel :

VIDEO RECOMENDACIONES : THE DOORS OF THE 21st CENTURY - L.A. WOMAN LIVE


Otro DVD que aparece en el momento oportuno. Por fin se despeja la incóngnita y somos testigos del renacimiento de esta agrupación musical -The Doors- a más de 30 años de su separación. Algo realmente inconcebible.

Lo que ahora vemos es un grupo conceptual. No hay música nueva; son las interpretaciones de sus éxitos de antaño de la manera en la que solamente pueden ser interpretadas. Para tal efecto, Ray Manzarek y Robbie Kriegger -unicos integrantes originales- se dieron a la tarea de encontrar a un cantante que pudiera llenar -al menos visual y auditivamente- el espacio físico del Rey Lagarto. Fue Ian Atsbury el elegido, y la verdad no lo hace nada mal. De hecho, es muy parecido a Jim y logra crear cierta magia en escena.

El concierto grabado viene a ser algo así como la promoción del último disco -"L.A. Woman", 1971-, y un repaso a los éxitos de siempre. Podemos escuchar "Riders On The Storm", "The WASP" y "L.A. Woman" como las hubieran interpretado en su momento. Pero finalmente -y como lo mencionan en las entrevistas que aparecen intercaladas a lo largo de la grabación- se trata de un homenaje a Morrison y a toda una época.

El DVD dura casi dos horas y contiene 15 canciones. Existe un disco triple de excelente calidad (no lo he visto aún en tiendas, pero ya se ecuentra en la red) el cual contiene 23 éxitos grabados en Hollywood la víspera de Año Nuevo de 2004. Al igual que el video, también se los recomiendo mucho.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

lunes 16 de febrero de 2009

VALKYRIE (2008) - UNA PELICULA DE BRIAN SINGER


VALKYRIE (OPERACION VALKIRIA)

Protagonistas : Tom Cruise, Kenneth Branagh, Tom Wilkinson
Director : Bryan Singer
Pais y año : Estados Unidos, 2008

Sinópsis : El atentado fallido de Stauffenberg contra Adolfo Hitler, el 20 de julio de 1944. Un disidente al interior del gobierno alemán que decide poner fin al régimen fascista a través de un plan de acción inmediata -previamente aprobado por el Füherer- llamado precisamente "Operación Valkiria", el cual se detonaría inmediatamente después de la muerte de este. Para tal fin, asiste a una reunión de altos mandos nazis con un portafolios lleno de explosivos. Pero a pesar de lo cuidadoso del plan, algo falla...

COMENTARIO :

La segunda película filmanda sobre este acto heróico pero poco conocido de la historia mundial. Bryan Singer -conocido por trabajos anteriores como "Los Sospechosos Comunes" y "Los Hombres X"- nos conduce a esta época de manera convincente, logrando que cada uno de los protagonistas exploren las características de sus personajes de manera efectiva y la transmitan a los espectadores. Esto incluye a Tom Cruise, quien a pesar de haber madurado artísticamente, no logra evitar que lo recordemos por sus interpretaciones en cintas banales como "Top Gun", "Cocktail" y similares.

Por otra parte, la interpretación que presentan de Hitler dista mucho de la de aquel estatega militar en pleno uso de sus facultades como máximo lider de Alemania incluso en aquel año. Recuerda mucho al Hitler de "La Caída", aunque para esto ya habían pasado 9 meses. Un punto más a favor de aquella memorable interpretación de Bruno Ganz.

La cinta abre con una escena a campo abierto, en la cual se lleva a cabo un bombardeo por parte de los Aliados cobre un posicionamiento alemán. Esta puede ser considerada como la mejor escena de acción en toda la película, ya que el resto se remite exclusivamente a explorar los orígenes, desarrollo y conclusión de la "Operación Valkiria".

"Valkyrie" es una película totalmente recomendable. Sin embargo, adolece de un pequeño defecto : a pesar de su excelente manufatura, la presentación de los antecedentes y desarrollo del complot, así como la actuación de un par de actores de renombre como Cruise y Brannagh, corre el riesgo de no ser muy atractiva para quienes desconocen esta parte de la historia. Incluso la segunda parte de la cinta parece estar más enfocada hacia quienes nos hemos documentado con estos hechos reales al tocar algunos puntos que debieran haber sido explicados con más detalle dentro del argumento.

La cinta tiene una duración de 110 mins.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

TRAILER : VALKYRIE

Valkyrie (Operación Valkiria). Una película de Brian Singer :

VIDEO RECOMENDACIONES : QUEEN LIVE AT WEMBLEY STADIUM


¿Que podemos decir acerca de las presentaciones en directo de Queen? Eran unos verdaderos agasajos visuales y auditivos. Freddy Mercury recorriendo el escenario de arriba para abajo con una vitalidad inusitada, contagiando a todo mundo de su entusiasmo y amor a la música.

Desgraciadamente esos tiempos quedaron atrás. Pero por fortuna podemos alimentar la nostalgia a través de la magia del video y DVD. Es por eso que en esta ocasión les estoy recomendando este concierto del año 1985, que anteriormente ya había aparecido en una versión editada de menor duración.

Veintiocho canciones. Todo un recorrido musical en la historia de Queen, desde "Seven Seas of Rhye" y "Tie Your Mother Down", hasta "One Vision" y "A Kind of Magic", pasando por las clásicas "Bohemian Rhapsody", "We Will Rock You" y "I Want to Break Free".

Como complemento, nos ofrecen en un segundo disco algunas interpretaciónes completas del concierto del día siguiente, así como algunos ensayos del grupo en el escenario.

Espero que puedan disfrutar de este DVD editado en 2003, tal como lo he hecho yo.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester.

Reseña dedicada con mucho cariño para AnQueen, de Chile

martes 10 de febrero de 2009

LA LUCHA CON LA PANTERA (1975) - UNA PELICULA DE ALBERTO BOJORQUEZ


LA LUCHA CON LA PANTERA

Actores : Rocío Brambila, Marissa Makendosky, Mildred Hernández, Gregorio Casal, Enrique Novi, et al.
Director : Alberto Bojórquez
País y año : Mexico 1975

Sinopsis (tal como viene en la contraportada del DVD) : La vida en los 70's no fue facil. Y tres ejemplos se impondrán como crueles vistazos a la vida desperdiciada de la juventud. Tres jovencitas cuyas existencias parecen irse al olvido: una de ellas tiene tendencias suicidas, la segunda experimenta una atracción incestuosa por su hermano, y la tercera añora con ser abusada sexualmente, tal y como lo lee en sus fotonovelas. Adaptada del cuento homónimo de Jose de la Colina.

COMENTARIO :

Una película realizada por el director de "Los Años de Greta" y con la participación de artistas juveniles prácticamente desconocidos, salvo los casos de Gregorio Casal y Enrique Novi (galán de fotonovela). La trama principal se desarrolla alrededor de la relación amistosa de tres adolescentes en la Ciudad de México, para las cuales "no existen secretos entre ellas". Lejos de ser la típica historia de cine "juvenil", el desarrollo argumental va más allá al mostrar una cruda realidad vigente incluso hasta nuestros días : El individualismo en las relaciones afectivas y sus consecuencias negativas no solo en esta etapa de la vida de los humanos, sino a lo largo de toda ella.

Además de estas tres historias entrelazadas, hay una cuarta que aparentemente no tiene nada que ver con las demás : Una pareja de universitarios que mantenían una relación de noviazgo, y que termina con el anuncio de boda de una de ellas con otra persona. Sin embargo, mucho del concepto de la historia principal se enriquece con esta anécdota.

Otra cosa que resulta interesante es la documentación de la cotidianidad de la vida en el México de los setentas a través de su fotografía. Se puede visualizar aspectos de lugares como Paseo de la Reforma, Chapultepec y el Parque de los Venados que forman parte de una etapa de nuestra ciudad que ya no existe. También disfrutamos de un paseo en autobús, con trovador callejero incluido.

Cine de autor injustamente olvidado, en una época donde la comedia ranchera y el naciente cine "de ficheras" dominaban la taquilla. Tiene una duración de 96 mins.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

VIDEO RECOMENDACIONES : ULTIMATE KYLIE


Corría el año 2005 cuando la favorita de Chester nos deleita con este doble lanzamiento. Por un lado tenemos la video colección de todos y cada uno de los videos realizados por la australiana hasta 2004(bueno... FALTO UNO !!!) en formato DVD, y de igual manera aparece un CD doble con 33 canciones... las misma que aparecen en el formato anterior.

Para quienes no tengan idea quien es Kylie, basta decir que actualmente es la cantante pop más importante de Australia (Olivia Newton-John es cosa del pasado, sin restarle ningún mérito). Inició su carrera a los 11 años como actriz, pero fortuitamente -y a raiz de una interpretación muy particular del éxito sesentero "The Loco-Motion" en un acto de beneficiencia- es firmada por un sello discográfico e inicia su carrera como cantante. A la fecha ha grabado 9 discos, todos con un buen índice de ventas en su país y en la Gran Bretaña. Sus conciertos se caracterizan por su excelente producción y coreografías. Paralelamente a su faceta de cantante, tampoco ha descuidado su carrera como actriz, participando en varias series, telenovelas y películas (todas en Australia). Desafortunadamente en Hollywood solamente han tratado de explotar su imagen sexy, al incluirla como adorno en la horripilante "Street Fighter". Por tal motivo ha desdeñado ofrecimientos similares durante toda la década de los noventas, hasta que acepta participar en "Mouline Rouge".

Cabe mencionar que también es empresaria. Tiene su propia marca de lencería.

Ha sabido manejar de manera excelente su vida privada. Lo poco que se ha filtrado es que fue novia de Leny Kravitz y que hace un par de años libró una dura batalla contra el cancer de seno.

Volviendo al asunto motivo de esta reseña. El DVD contiene 33 videos. Solamente faltó el correspondiente a la canción "Your Disco Needs You", de 1999. Como material adicional contiene la función "sing-along"en pantalla (muy bueno para quienes queremos perfeccionar nuestro conocimiento del idioma inglés).

En los mismos vemos el empleo de varias técnicas de video. Curiosamente vemos en la canción "Je Ne Sais Pas Pourquoi" (1988) la semillita de lo que posteriormente sería la película "Pleasentville" (ricículamente trasladada al mexicano como "Amor a Colores"). El concepto es el mismo.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

VIDEO CLIP DE LA SEMANA

KYLIE MINOGUE : YOUR DISCO NEEDS YOU (1999)

domingo 8 de febrero de 2009

BIG STAN (2008) - UNA PELICULA DE ROB SCHNEIDER


BIG STAN (A PRUEBA DE HOMBRES)

Protagonistas : Rob Schneider, David Carradine
Director : Rob Schneider
Pais y año : Estados Unidos 2008

Sinopsis : Stan -un corredor de bienes raices en el estado de California- es encontrado culpable de las acusaciones de fraude que pesan sobre él y es condenado a purgar una sentencia de tres años en la prisión estatal. Sin embargo, por un extraño movimiento de su abogado defensor, el cumplimiento de esta se prorroga seis meses. Con el tiempo contado, Stan debe recurrir a las enseñanzas y entrenamiento por parte de un extraño artemarcialista, ya que su más grande temor es ser abusado sexualmente por los otros internos.

COMENTARIO :

Hasta ahora, Rob Schneider ha incursionado en el mundo de la dirección de comedias escritas especialmente para él, y ha logrado salir adelante de manera decorosa. En la cinta que hoy nos ocupa, logra equilibrar los elementos que la conforman sin caer en estereotipos habituales de otras cintas palomeras -aunque finalmente no deja de pertenecer al grupo- haciéndola fácilmente digerible para los espectadores. No existen elementos escatológicos ni escenas de sexo en la cual se apoye el desarrollo del argumento. Más bien hace uso de situaciones comunes llevadas al límite, como el miedo y la forma de enfrentarlo. Así mismo, existen varios gags de doble sentido, siendo para mi gusto uno de los mejores aquel que se presenta en la escena donde su instructor "medita" mientras tiene una película porno en la pantalla de la televisión.

Así mismo, Schneider encarnarna al personaje principal de la historia, el cual -aunque muy inteligente- es demasiado arrebatado en la toma de sus decisiones y su formación de juicios personales. Aún así resulta adorable. David Carradine interpreta a su maestro, el cual es presentado como un vagabundo al que Stan ofrece casa, alimentos y confort mientras dura el entrenamiento -y aún después de este-, chocando con el estilo de vida al que está acostabrado el primero. Su imagen es muy parecida a la del Bill de Tarantino, lo cual puede interpretarse como una parodia del personaje. Jeniffer Morrison interpreta a la esposa del sentenciado, la cual logra transmitir cierta dulzura e inocencia al personaje, a pesar de presentar una imagen demasiado frívola. Y en las escenas en la cárcel, existen muchos actores anónimos que se distinguen por complementar la intención del trazo argumental sobre el cual está escrita la historia, con buenas actuaciones y presentación de situaciones divertidas.

El punto débil de esta comedia es -como siempre- intentar presentar un mensaje de paz y armonía en un ambiente totalmente imposible en la vida real : negros y blancos; neonazis y latinos dejando de lados sus diferencias por el temor a ser reprendidos por "el nuevo amo de la cárcel". El final resulta a todas luces predecible y complaciente, pero no se puede esperar menos de una comedia "made in Hollywood" (a menos de que los apellidos Chaplin, Allen o Benigni aparezcan en los créditos).

Buena opción para ir al cine. No es una obra de arte, pero tampoco se puede descartar como entretenimiento de fin de semana. La película está actualmente en cartelera y también se puede encontrar en los similares (con excelente calidad). Tiene una duración de 100 mins. y es apta para toda la familia.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

TRAILER : BIG STAN

Big Stan (A Prueba de Hombres). Una película de Rob Schneider :

VIDEO RECOMENDACIONES : ENYA - THE VIDEO COLLECTION


Este es uno de esos pocos DVD´s musicales que NO PUEDEN faltar en ninguna colección. Y máxime si decimos ser amantes de la calidad y el buen gusto. Y más si decimos ser fans de esta extraordinaria artista de nombre ENYA.

A pesar de tener algunos años en circulación, era muy dificil encontrarlo. Sin embargo, aunado con el reciente (diciembre 2005) lanzamiento de "Amarantine", el nombre de Enya volvió a sonar fuerte dentro del ámbito musical. Y se aprovechó la ocaión para relanzarlo a mayor escala.

La recopilación consta de 13 temas, incluyendo los inefables "Orinoco Flow", "Caribbean Blue" y "Storms In Africa". Además incluye una retrospectiva de la artista y dos "Detrás de las Cámaras" de la elaboración de dos de sus videos más recordados (sigan leyendo para saber de cuales se tratan).

Ahí les va la lista, para los que les interese :

  1. Orinoco Flow.
  2. Evening Falls.
  3. Storms In Africa (Part II).
  4. Exile.
  5. Caribbean Blue.
  6. How Can I Keep From Singing?
  7. Book Of Days. Con letra en inglés en una presentación aparentemente "en vivo".
  8. The Celts.
  9. Anywhere Is.
  10. On My Way Home.
  11. Only If...
  12. Only Time.
  13. Wild Child.
Los "Making Of" corresponden a "Caribbean Blue" y "Only Time".

Todos los videos son de excelente calidad artística en todos los sentidos (está por demás decirlo). El sonido es impecable.

En general todos los videos me agradaron. Siento especial cariño por "Caribbean Blue", "Anywhere Is" y "Only If". Personalmente el que se refiere a "Book Of Days", donde aparecen dos cellistas vestidas de blanco, me parece lo suficientemente estético como para apartar de mi mente por un momento la connotación "sensual" que irremediablemente me invade cuando veo a alguna chica tocando ese bellísimo instrumento.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester

martes 3 de febrero de 2009

JESUS CHRIST VAMPIRE HUNTER (2001) - UNA PELICULA DE LEE GORDON DEMARBRE


JESUS CHRIST VAMPIRE HUNTER (JESUCRISTO CAZADOR DE VAMPIROS)

Protagonistas : Phil Caracas, Murielle Varhelyi, Maria Moulton, Jeff Moffet
Director : Lee Gordon Demarbre
Pais y año : Canada 2001

Sinopsis : El fin de los tiempos se acerca. Jesucristo regresa a la tierra, pero no para cumplir con las escrituras, sino para terminar de una buena vez por todas con una banda de vampiros a los que no les afecta la luz del sol y solamente matan lesbianas. Como el paquete le queda demasiado grande, tiene que recurrir a la ayuda ni más ni menos que de "Santo, el Enmascarado de Plata".

COMENTARIO :

Una pelicula de clase B que no tiene otro objeto más que "divertir" a los espectadores con una buena mezcla de acción y humorismo -involuntario la mayor de las veces-, un pobre argumento y paupérrimos efectos especiales. El director Demarbre insiste en afirmar que es una parodia al género.

Sin embargo, fue una idea original convertir a un ser "de culto" en un personaje con limitaciones y ciertas habilidades terrenales, como su conocimiento en artes marciales y su afición por viajar en motoneta. Phil Caracas logra un Jesucristo divertido e irreverente; llega un momento de la cinta en la que cambia la túnica y la barba por mezclilla y piercing. Maria Moulton está excelsa en su interpretación de Maria Magnum -cualquier similitud con Maria Magdalena es mera coincidencia-, aunque su personaje solamente llega hasta la mitad de la cinta. Murielle Varhelyi representa a una de las más sanguinarias vampiras de la pandilla y su odio por las lesbianas no se puede ocultar, aunque al final de la película se redime y sale del clóset (perdón por el spoiler). Sin embargo, la interpretación que de "Santo" realiza el actor Jeff Moffet, es muy interesante. Durante la presentación del personaje, una nube de reporteros le pregunta -entre otras cosas- sobre las lobas y "el sonado caso de pederastía por parte de la Momia Azteca". El "Santo" de Demarbre es obeso, usa zapatos bostonianos y se rie con sonoras carcajadas. Cuenta con una asistente de tipo "nerd" que al final se convierte en el objeto amoroso de Jesucristo (otra vez, perdón por el spoiler).

Esta película solo es recomendable para los amantes del género, o como mera curiosidad. Sin embargo, el mundo seguirá rodando si no la ven. Tiene una duración de 85 mins.

Saludos desde Chesterlandia !!!

Texto : Chester